Kunstenaars

Rondje Kunst draait om de kunstenaars – zonder hen geen kunstroute, geen inspiratie, geen magie. Zij delen hun werk en maken deze dag bijzonder. Op deze pagina maak je kennis met alle deelnemers en lees je wat hen en hun kunst zo uniek maakt.

Alette Bons

Naast keramiek wilde Alette een nieuw materiaal verkennen dat raakvlakken heeft met klei. Het werd glas, en dan met name het smelten en samensmelten ervan.

Elk werk is voor Alette een zoektocht naar mogelijkheden. Hoe de doorzichtigheid van het glas behouden kan worden of juist niet.
Hoe ze de kleuren kan laten samenwerken.
En hoe ze met verschillende soorten glas kan werken.

Het glas van oude ramen die zij vond in schuur, achtergelaten door de vorige bewoners, past ook in het proces van experimenteren. Door het hergebruiken van dit glas maakt zij schalen die net niet meer doorzichtig zijn.

Alette woont in Zuidwolde. In haar atelier kijkt ze uit over het Gronings landschap.
Tijdens dit rondje Kunst rond het Boterdiep toont ze een variatie van schalen, verschillend in vorm, maat en uitvoering.

Annelies Koopman

Zij heeft sinds 2010 haar oude liefde voor beeldhouwen weer opgepakt.

Ze werkt voornamelijk in steen, zowel in harde als zachte stenen. Later is ze ook gaan werken in hout. Haar beelden zijn gebaseerd op natuurlijke vormen en zijn vaak abstract. Zoeken naar de eenvoud in vorm is daarbij een uitdagend proces.

Momenteel maakt ze vooral realistische beelden in klei en experimenteert ze met andere materialen. Portretten van mensen en honden hebben daarbij haar voorkeur.

Ook zitten er veel nieuwe ideeën en wensen in het vat… wachtend om eruit te komen…

Carien Roodhof

Ben een creatieve vrouw, 68 en werk autodidakt met acryl verf figuratief intuïtieve manier. Geïnspireerd door sjabloontechnieken en met veel kleur en beweging. Een heerlijke uitlaatklep die mij al veel antwoorden heeft gegeven.

Coos Akkerman

Hallo, ik ben Coos. Begin jaren negentig raakte ik onder de indruk van kunst van schilders zoals Pollock, Willem de Kooning, Karel Appel en vele anderen. Ik ben toen zelf gaan schilderen en sindsdien is het mijn passie geworden om abstracte, lyrisch/expressieve kunst te maken.

Ik schilder daarbij puur vanuit mijn gevoel.

Op mijn site kunt u meer werk van mij bekijken.
Of mij mailen coosakkerman@live.nl

Dick en Anneke Noordhuis

Van Weiland tot Kunstige Parktuin

Wat vijfentwintig jaar geleden een weiland was, is door Dick en Anneke Noordhuis getransformeerd tot een parktuin. De tuiniers hebben zich toegelegd op het planten van bijzondere boomsoorten: oude fruitrassen, een verscheidenheid aan magnolia’s en speciale bomen zoals de liriodendron, Anna Pauwlona, metasequoia en de zakdoekjesboom: davidia involucrata.

U bent van harte welkom voor een wandeling in deze parktuin en laat u verrassen: het groen wordt gecompleteerd door kunstwerken van de hele familie: schilderijen, keramieken objecten, leren fashion items, totempalen, huizen, dieren en fantasievolle verschijningen.

Diederik Storms

Diederik Storms – Beeldhouwer
Geboren te Den Haag, 1974.
Woont en werkt nu in Noordwolde, Groningen.

Materiaal: In mijn werk gebruik ik helder plexiglas. Dit is een heldere hoogwaardige kunststof die in platen of blokken wordt gefabriceerd.

Gebruikte techniek: Om het plexiglas in de gewenste vorm en structuur te krijgen maak ik gebruik van meerdere technieken zoals frezen, schuren, en veel polijsten. Veel komt neer op ambachtelijk handwerk. Gieten doe ik niet.

Over mijn werk: Mijn beelden vormen fragmenten uit de natuur, zoals, takken, en verwaaide oude bomen. In mijn werk ben ik voortdurend op zoek naar contrasten. De verschillende lichtintensiteiten zorgen steeds voor een andere kijk op het zichtbare beeld.

Ik exposeer permanent en binnen en buitenland. Ook werk ik in opdracht.

Dineke Bus

In 1987 heb ik gestuurdeerd aan de kunstacademie Minerva te Groningen. Na deze opleiding heb ik diverse cursussen in Amsterdam en Amersfoort gevolgd.

Sfeer en kleurrijk zijn de kenmerken van mijn kunst. Mijn voorkeursthema is de vrouw in al haar gemoedstoestanden. De vrouw in haar intieme levenssfeer en haar innerlijke schoonheid.

Mijn abstracte werken zijn echte kleurbronnen waarbij het licht-donker vaak een bijzondere plaats in neemt. Met het het zelfde kleurscala maak ik figuratief werk.

De laaste jaren schilderij ik landschappen mijn inspiratie krijg ik door de natuur. Steeds opnieuw ontdek ik nieuwe prikkels uit het verleden en heden. Dat uit zich in verschillende stijlen , ook ben ik steeds op zoek naar vormen en kleuren, dit zijn vangst momenten uit mijn ideeën stroom.

Ik schilder vanuit mijn hart, dat tot uiting komt op het doek.

Mijn website: dinekebus.nl

 

Els Sandijck

Kleuren en plakken: het geeft mij zoveel plezier om dit te doen. Soms wordt het een herkenbaar beeld, dan weer kleuren en vormen. Nu doe ik voor de vijfde keer mee en laat ik collages zien. Eerder bij rondje kunst liet ik fotoos zien en schilderijen met acryl en krijt.

Al jaren schilder ik met een vaste groep onder leiding van een docent bij Vrijdag.
Kenmerk van mijn werk is “kleur”, met het materiaal acryl, krijt en deze keer papier.

 

Elsbeth Morselt

Glaskunst is een paraplu voor allerlei technieken waarbij glas als hoofdmateriaal wordt gebruikt om artistieke objecten te creëren. Het gaat verder dan alleen functionele glasobjecten zoals ramen of flessen; glaskunst richt zich op de esthetische en expressieve mogelijkheden van het materiaal .

Eén van die technieken is glasfusen (versmelten). Bij deze techniek worden stukken glas samengesmolten in een oven bij hoge temperaturen. Dit kan leiden tot platte platen, maar ook tot complexere driedimensionale vormen door het glas over mallen te laten zakken (slumping).

Elsbeth Morselt maakt haar glaskunst met deze fusing-techniek. Haar oeuvre bestaat uit functionele voorwerpen, zoals schalen, vazen en klokken, en puur decoratieve objecten. Wat ze allemaal gemeen hebben is een element van humor. Elsbeth hoopt met haar werk een glimlach te veroorzaken bij de aanschouwer.

Ginet Tuinder

Ginet Tuinder begon haar schilderscarrière in 2020 nadat zij was gestopt met werken. Zij wilde een volledig nieuwe uitdaging aangaan en begon met wekelijkse lessen bij Dirk-Jan Zetstra. Hij bracht haar de allereerste beginselen van de schilderkunst bij.

Na wat uitstapjes middels workshops en buitendagen begon bij haar de behoefte naar meer structuur en diepgang in de lesstof te komen.

Inmiddels is zij derdejaars student aan de Klassieke Academie in Groningen. Het liefst werkt ze met olieverf, omdat de verf niet meteen droog is en er nog lang bijgeschaafd kan worden.

De inspiratie voor haar werk haalt zij vooral uit haar nabije omgeving. Ook tastbare herinneringen aan vroeger tijden worden op het doek vastgelegd.

De voorliefde voor fijnschilderwerk is duidelijk zichtbaar, maar gedurende de opleiding is er ook een verschuiving richting losser werk te zien.

Hannie de Jonge

Ik ben Hannie de Jonge en sinds lang woonachtig in de wijk Beijum.

Als puber van 15 maakte ik mijn eerste grote schilderij (ik heb hem nog) tijdens de creatieve lessen op het voortgezet onderwijs.

De leraar vond het de moeite waard om in te lijsten. Op 36-jarige leeftijd nam ik voor het eerst aquarel-schilderles en later in Beijum ook acryl- schilder- en creatieve lessen. Heb door de jaren heen veel schildertechniek opgedaan via workshops.

Mijn voorkeur gaat uit naar het schilderen in expressionistische stijl. Intuïtief-, abstract – en mixed- media schilderen heeft de laatste tijd meer mijn aandacht. Het prikkelt nl. de fantasie.

Onderwerpen die ik graag schilder zijn toch vooral te vinden in de natuur met z.n veelheid aan felle kleur schakeringen.

Graag tot ziens op de expositie.

Hella Molenaar

‘Verlangend, zoekend
naar vormen en kleuren
Tastend en voelend,
de grenzen verkennend,
Nieuwsgierig en kwetsbaar,
dankbaar en verwonderd
keer ik terug naar de essentie.’

Zij studeerde in 1985 af aan de academie Minerva te Groningen. Altijd is zij nieuwe technieken blijven uit proberen. Naast kunstenaar is zij werkzaam als werkleider van mensen met een verstandelijke beperking die zij begeleid in hun creatieve proces.

 

Ineke Schutte-Hoogstraten

“Art is not merely an act of creation but a journey of discovery.”

It reflects the belief that art is not an act of creating something new out of nothing but rather a process of uncovering something that already exists—within oneself, within the material, or within the world. Art, in this sense, is a journey of discovery.

Deze tekst las ik kortgeleden bij de presentatie van de nieuwe CD “Porgy” van Tony Overwater en zijn bandleden. Die “ontdekkingsreis” spreekt mij erg aan en herken ik in mijn manier van werken.

Ik werk graag met gebruikte materialen, zoals daklood, reclamedoek of roestig metaalband, achtergelaten door de stratenmakers. Dat materiaal heeft al een verhaal in zich.

Ik onderzoek wat daarmee mogelijk is. De weerbarstigheid van het materiaal kan me uitdagen. Soms levert dat een frustrerende maar vaak ook een vreugdevolle ontdekking op.

Jariska Westervaarder

Kunstenaar en docent fashion.

Mode en textiel hebben altijd mijn interesses gehad. Sinds een aantal jaren schilder ik en combineer ik stoffen met het schilderen.

In dagelijks leven als Fashion docent ben ik veel met stoffen bezig, ik leer mijn studenten kleding naaien en als kunstenaar maak ik er kunst van. Het geeft zoveel mogelijkheden en ik gebruik veel katoen, liefst zo puur mogelijk of met mooie motieven er op.

Mijn inspiratie haal ik eigenlijk uit van alles wat ik zie en tegenkom. En ook laat ik me op het moment van creëren inspireren door de vormen die ontstaan.

Het experimenteren met verschillende disciplines en materialen vind ik erg leuk. Mezelf uitdagen in het ontdekken van nieuwe technieken en mogelijkheden, daar houd ik van.

Mijn kunst is bedoeld om mensen blij te maken. Elk stuk is uniek en met liefde gemaakt.

Jose Bakker

Al vanaf kleins af aan ben ik met potloden en alles wat maar creatief is in de weer. Vanaf 2007 ben ik begonnen met schilderen. Lange tijd zijn dit fantasie figuren, landschappen en dieren geweest. De laatste jaren heb ik me meer toegespitst op dieren. Zowel met pen en inkt als met acrylverf. In 2016 ben ik begonnen met een serie maffe honden. (De mafklappers) Tegenwoordig af en toe nog eens een leuk schilderij maar over het algemeen houd ik me nu bezig met vogelportretten en stillevens.

Ik schilder graag kleurrijk en met de tijd grappige schilderijen. Hopelijk heeft u er net zo veel van plezier van als ik heb gehad tijdens het schilderen.

Judith van der Veen

‘JufJuut’ – traditiegetrouw kun je in de schuur een kleintje vintagemarkt vinden: zelfgemaakt afgewisseld met 2e hands kleding, sieraden en stoffen!

De naaimachine staat er ook weer klaar voor een snelle upcycle klus van bijvoorbeeld je spijkerjasje!

Een leven lang maken!

Verder heb ik samen met mijn zussen een kleine samenstelling gemaakt van het werk van mijn moeder. Dit jaar is zij, op 92 -jarige leeftijd, naar een kleinere woning verhuisd en we willen haar werk (schilderijen, oefeningen en schetsen, quilts, kleding en haak/breistukken) graag een podium geven.

Bertha van der Veen – Scheepstra is een echte alleskunner!

Liesbeth Koster

Na haar pensionering als violiste is zij zich meer gaan toeleggen op portretschilderen en ontdekte ook meerder technieken, bv mixed media. Ook olieverf en acryl vindt zij fijn om mee te werken, ook op een andere ondergrond dan gebruikelijk schilderen is verrassend.

Lucille Hasselaar

Lucille Hasselaar leeft zich graag uit in mixed media, acryl en olieverf met een voorliefde voor landschap, portret en stilleven. Ook maakt zij incidenteel een beeld van klei of steen. Haar doel is de schoonheid van kunst te vangen in een tastbaar en zichtbaar iets.

Maaike Jan Jansma

Als kind wilde Maaike zeemeermin worden, en je zou kunnen zeggen dat dit gelukt is. Tegenwoordig vliegt ze namelijk soepel over het water in de roeiboot. Vroeger was ze veel in gedachten maar nu is ze vaak ‘in de flow’. Niet alleen op het water maar ook wanneer ze schildert of muziek maakt. Er ontstaat dan iets zonder er echt over na te denken en Maaike is dan helemaal in haar element. Inspiratie vind ze in alles wat haar aan water doet denken. Dit kunnen herinneringen zijn aan haar roeitochtjes maar ook beelden en indrukken die ze heeft opgedaan tijdens het snorkelen of bij het wegdromen bij het lijnenspel van lichtvlekken onder een brug op een zonnige dag.

Een selectie van deze beeldende werken zullen te zien zijn.

www: meervanmaja.nl

IG: Maaike_Jan_Jansma

De Onderdompeling

Tijdens deze performance neemt Maaike je mee naar haar droomwereld en word je onder gedompeld in een andere wereld. Een wereld waar licht en geluid niet van elkaar gescheiden zijn en waar je even weg mag glijden naar de stilte in jezelf. Wat kun je ontdekken onder de oppervlakte?

Elke performance is om het half uur; De eerste twee om 1315 en 1345 en de laatste om 1615 en 1645.

Het duurt ongeveer tien minuten.

 

 

Manon du Celliée

Dromerige vrouwenportretten in softpastels!

Pastelkunst / Vrouwenportretten / Intuïtief / Zacht / Spiritueel

“I’m every woman It’s all in me”

Ik schilder dromige vrouwenportretten met softpastels. Mijn werk is intuïtief, zacht van toon maar intens in gevoel. Elke tekening is een ontmoeting met een herinnering, een ziel of een stukje van mezelf.

Ik laat kleur spreken waar woorden ontbreken. Mijn kunst wil niet uitleggen, maar vooral raken. Stil, eerlijk en vol licht.

Softpastels zijn mijn taal, dromerig, zacht, kleurrijk met een spirituele ondertoon.

Instagram: MANON_DU_CELLIEE

Maria Ufkes

Tijdens mijn 20er jaren reisde ik de expressionisten achterna. De kleuren en het licht, de technieken en de plaatsen lieten mij van binnen zingen. Met de beelden van Ernst Barlach ben ik opgegroeid en uiteindelijk heeft niet de kwast maar de houtsnede mijn hart gestolen. Vooral irisdruk geeft veel ruimte voor kleur experimenten.

Vervolgens ging ik meer experimenteren. Gemengde techniek brengt je op verrassende paden. Inmiddels zet ik natuur behoud – dus ons levensbehoud – op de kaart. Zo werk ik graag met papieren landkaarten: In corona tijd ontstond het boek ‘Reizigers van de kaart’ met gedichten bij ‘mijn‘ vogels.

Geregeld werk ik in een groep om feedback te krijgen en te geven, broodnodig voor mijn ontwikkeling. De basis legden lessen bij Antje Veldstra, Lammert Joustra, Marijke de Jong en Theo Tomson.

Kom kijken bij Boterdiep WZ 46 naar houtsnedes en gemengde techniek in kleuren en vormen.

www.flickr/photos/drukmuk.com

 

Marida Vermeulen

In mijn projecten werk ik met verschillende materialen en technieken om thema’s als kwetsbaarheid, gelaagdheid, transparantie, geloof en verbinding te onderzoeken en te verbeelden.

Zowel op de kunstacademie en als mindfulnesstrainer is waarnemen een belangrijke basis. Waarnemen raakt voor mij aan verwondering. Verwondering wat ik zowel in mezelf ervaar als om mij heen.

Mogelijk is dat wat ik in het ‘Rondje kunst’ wil uitdragen. Verwonderen over wat je ziet, ervaart, het beeld, de materialen, het gesprek met elkaar. Verwonderen betekend voor mij zonder vooringenomenheid waarnemen, open je laten raken. Mogelijk door het spel, de beweging of verbazing over materialen. Wees welkom.

Wil je verder een idee krijgen van mijn beeldend werk neem dan een kijkje op mijn site maridavermeulen.nl en op de site van de Biotoop, waar ik inmiddels ruim 10 jaar met veel plezier een atelier heb.

Marijke de Boer-Boon

Ik ben Marijke de Boer-Boon en woon op boerderij Het Witte Lam.

Ik heb mijn atelier thuis. Na jaren van grote wandkleden, maar ik nu kleiner werk.

Geïnspireerd door landschappen, planten en dieren, maak ik druksels op stof en papier.

Ik verwerk deze tot wandkleden, 3D objecten en kaarten. Soms voeg ik lagen toe van transparante stof. Met stiksels breng ik details aan.

 

Nico Leenstra

Met potloden brengt Nico in zijn portretten mens en dier tot leven. Met zijn tekeningen wil hij de natuur dichter bij de kijker brengen, zowel in karakteristiek grafiet als in kleurrijke pastels. In zijn recentere werk combineerde hij meerdere keren mens en dier in één voorstelling. Met oog voor detail richt hij de aandacht van de kijker op de schoonheid en het karakter van de onderwerpen.

Nico Schutte

Ik fotografeer allerlei onderwerpen met diverse technieken. In dit Rondje Kunst laat ik een paar ‘gewone’ digitale foto’s zien die ik gemaakt heb in de omgeving van Zuidwolde, een paar foto’s die bewerkt zijn in Photoshop en een paar analoge foto’s die gemaakt zijn met Polaroid film die al 50 jaar over de datum is. Die laatste leveren altijd heel verrassende resultaten op en heel vaak (en ook nu) is het eigenlijke onderwerp niet meer herkenbaar. Toch vind ik dat de meest boeiende beelden. Het gaat me uiteindelijk om dat boeiende beeld, ook bij de andere foto’s. Zo kan het alledaagse toch verrassend worden.

Alles is digitaal geprint na bewerking op de computer voor optimale controle over het eindresultaat.

Renée Vos

Mijn inspiratie om te schilderen vind ik in de natuur, maar ook bij mij thuis.

Een landschap, een opkomende zon pakken mij door het licht, dat wil ik vastleggen.
Groentes en fruit zijn door hun eenvoud en vorm prachtige schilderobjecten.
Composities van schalen, flessen en potten vormen in combinatie met bloemen en fruit een ‘verstild’ stilleven.

Mijn voorkeur gaat uit om te schilderen met olieverf op linnen marouflé. Mijn schilderstijl is impressionistisch, ik schilder met een losse toets.

Interesse in mijn werk?
Kom eens langs in mijn atelier
Olgerweg 2A/12, Groningen

Email: vos.renee@gmail.com
Tel: 06-55900777
Instagram: atelier_renée_vos
Web: www.reneevos.nl
Kunst in Zicht Atelier Renée Vos

Ria Abbink

Tien jaar geleden ben ik begonnen met keramiek maken als hobby.

Mijn interesse ligt er vooral in, om mijn objecten Raku te stoken.

Raku stoken is een speciale manier van stoken, de oven wordt verwarmd tussen de 700- en 1000 graden celsius, het voorwerp wordt roodgloeiend uit de oven gehaald om af te koelen in de lucht en in een bak met water en of zaagsel gezet.

De onvoorspelbare craquelé effecten die hierdoor ontstaan hebben mijn voorkeur.

Belangrijk voor mij is dat ik zelf bepaal wat ik maak en werk daarom niet in opdracht.

 

 

Roel Stolvoort

Al meer dan 30 jaar ben ik aan het schilderen. Ik heb diverse cursussen en opleidingen gevolgd waaronder de Basisopleiding Kunstacademie aan de Hogeschool voor Kunsten in Utrecht (1995).

Ik schilder voornamelijk met acryl, op papier of doek, zowel figuratief als non-figuratief. Afgelopen jaren heb ik me laten inspireren door de schilders van de Ploeg. Kenmerkend in mijn werken is het expressieve en complementaire kleurgebruik zoals dat door de schilders van de Ploeg is toegepast. Het Groninger landschap, de stad, de zee, het zijn allemaal karakteristieke elementen die zijn terug te vinden in de schilderijen die ik de afgelopen periode heb gemaakt.

Website: galerie-roel.nl

Onze sponsoren